وبلغ من نجاح الفيلم الذي تبلغ مدته ثلاث ساعات، أن حقق في الأسبوع الأول من طرحه أكثر من 870 مليون روبية (أي ما يعادل 8.23 مليون جنيه إسترليني، أو 10.4 مليون دولار) في جميع أنحاء العالم.

وقد وصف النقاد هذا العمل بأنه “دراما البقاء المدهشة” و”صورة سينمائية” طال انتظارها “للنضال وسط وحشية قاسية”.

في الفيلم، يظهر (نجيب) معزولاً عن العالم، وحيداً مع سيده وحيواناته، يكتوي بالحرارة الشديدة في صحراء قاسية، على بعد أميال من أقرب طريق، دون أن يتمكن من الوصول إلى هاتف أو ورقة أو قلم للكتابة، ودونما صديق، يشرب الماء من نفس الحوض الذي تشرب منه حيواناته.

“من فضلك دعني أعود”

يتوسل (نجيب) في مشهد مؤثر يمزق القلب، والدموع تنهمر على وجهه وهو يحكي كيف باع كل شيء وغادر عائلته، كل ذلك سعياً وراء وظيفة موعودة؛ لكن كلماته باللغة المالايالامية لم تجد صدى لدى رئيسه الذي لا يتحدث سوى العربية.

وفي محادثة على موقع يوتيوب، قال نجيب، البطل الحقيقي للكتاب والفيلم، إنه لا يستطيع العودة أبداً إلى الأماكن الموصوفة في الرواية.

وهناك الكثير من الكتابات التي توضح ظروف العمل القمعية في دول الخليج.

وجدير بالذكر أن نحو مليوني هندي و100 ألف من ولاية كيرالا يعيشون في الخارج، هاجر منهم ما يقرب من 90 في المئة إلى دول الخليج، متأثرين بالعلاقة طويلة الأمد التي امتدت لأكثر من خمسة عقود، والتي تربط الولاية بالبحرين والكويت وعُمان وقطر والسعودية والإمارات في شبه الجزيرة العربية.

والعديد من هؤلاء العمال ينحدرون من أسر فقيرة كادحة، تعيش في ظل نظام الكفالة في هذه البلدان، الذي يضمن للكفيل السيطرة التامة على إقامتهم وتحركاتهم، ما يجعلهم عرضة للإساءة والاستغلال.

ومما لا شك فيه، أن الأجور التي أرسلها العمال إلى ذويهم في كيرالا، ساهمت في دعم اقتصاد الولاية؛ حيث أظهر مؤشر مؤسسة بحثية حكومية أن الولاية لديها أدنى معدل للفقر في الهند.

ويقول محمد شفيق كارينكورايل من مركز مانيبال للعلوم الإنسانية، الذي أجرى أبحاثاً حول هجرة اليد العاملة: “يؤخذ منك جواز سفرك، ولا يمكنك العودة، وبالتالي فأنت تحت تهديد الموت باستمرار”.

يقول (نجيب) الحقيقي: “لقد غادرت [كيرالا] في عام 1991 مُحملاً بالكثير من الأحلام؛ لكن التجارب التي مررت بها هناك، والسيد الرهيب والحياة بين الماعز، أفقدتني إحساسي بذاتي، وفقدت عقلي”.

وفي عام 2008، حصل المخرج السينمائي (بليسي) على حق تعديل الكتاب. وقال (سوكوماران) بطل الفيلم لبي بي سي، إنه يعتقد أنه كان يعرف كل شيء عن الكتاب عندما سلمه المخرج نسخة منه العام المقبل.

“كنت أعرف كل أحداث القصة. إلى هذا الحد كانت حديث الناس، خاصةً في صناعة السينما. ومع ذلك، فقد أذهلتني”.

وأضاف: “من السمات البارزة لهذه القصة هو امتزاج الهويات بين الإنسان والحيوان، فهذا الرجل يفقد هويته ببطء كإنسان، ويصبح واحداً من تلك الحيوانات. لم أقرأ شيئاً كهذا من قبل”.

في الفيلم، يتوقف (نجيب) تدريجياً عن التحدث باللغة المالايالامية، ومن وقت لآخر، يُصدر أصواتاً من حلقه شبيهة بأصوات الحيوانات التي يعتني بها.

وبين الحين والآخر، يغطس في جرة من مخلل المانجو، الذي أحضره معه من بلاده ليذوق طعم الراحة قليلا.

وبعد انتظار دام 16 عاماً، خرج “أدوجيفيثام” إلى النور على الشاشات، متغلباً على عقبات التكاليف المرتفعة وانتكاسات الإنتاج ووباء كورونا، حيث استثمر المخرج مدخراته لإنتاج الفيلم.

وقال بليسي، الذي وصف الفيلم بالمشروع العاطفي، إنه اختار تعديل 43 صفحة فقط من الرواية “لبلوغ جوهر” الحكاية.

في نهاية الأسبوع بعد صدوره، تحدث الناس إما عن مشاهدة الفيلم أو حجز التذاكر لمشاهدته، وأظهرت قنوات على موقع يوتيوب أناساً يغادرون السينما في حالة من البكاء، ووصف كثيرون التجربة بأنها عاطفية غير عادية.

وقالت إحدى النساء: “أعرف القصة جيداً، لكني شعرت أنه لم يفترض أن أشاهد الفيلم، لقد كان الأمر مؤلماً”.